1. Dutch Angle (荷蘭角度): 將攝影機傾斜，使畫面呈現不尋常的傾斜視角，用以強調戲劇性或緊張的氛圍。
2. Worm’s Eye View (蟲翼視角): 以地面為基準，從底部仰拍被攝物體，創造出令人驚奇、高大的視覺效果。
3. Bird’s Eye View (鳥瞰視角): 以高空俯瞰攝影主題，呈現全景視野，常用於展現空間、規模或規律性。
4. High Angle (高角度): 以較高位置拍攝，俯視攝影主題，常用於強調被攝物的小規模或弱勢感。
5. Low Angle (低角度): 以較低位置拍攝，仰拍攝影主題，營造出強烈、崇高的視覺效果。
6. Overhead Shot (俯視鏡頭): 將攝影機放在被攝物體上方，從上向下拍攝，突顯物體的細節和環境。
7. Canted Angle (傾斜角度): 故意將攝影機傾斜，打破水平線，用以表現不安或混亂的感覺。
8. Tilted Horizon (傾斜地平線): 讓地平線呈現傾斜狀態，創造出視覺上的動態感。
9. Split Diopter (分割透鏡): 使用特殊鏡片分割焦點，同時呈現清晰和模糊的區域，用以強調多個物體。
10. Bokeh (虛化效果): 通過控制鏡頭光斑，創造出背景模糊的效果，突顯攝影主題。
11. Macro Photography (微距攝影): 將攝影焦點放在極近距離的小物體上，展現微小細節。
12. Rule of Thirds (三分法): 將畫面分成九等分，將攝影主題放置在交叉點位置，創造均衡的構圖。
13. Leading Lines (引導線條): 利用線條引導觀眾注視到畫面中的特定位置，強調構圖和深度感。
14. Silhouette (剪影效果): 透過將被攝物件呈現為黑色輪廓，強調形狀並創造藝術感。
15. Frame within a Frame (畫中畫): 利用周圍的元素形成框架，突顯攝影主題，同時增加畫面層次感。
16. Panning Shot (平移攝影): 在拍攝過程中隨著運動物體移動，創造出背景模糊的效果，強調速度感。
17. Zoom Burst (變焦運動): 在拍攝過程中調整鏡頭焦距，創造出放大或收縮的效果，突顯運動感。
18. Top-down Perspective (自上而下視角): 從上方向下拍攝，呈現獨特的視角，常用於食物或場景攝影。
19. Bottom-up Perspective (自下而上視角): 從底部向上拍攝，使攝影主題顯得高大、威嚴。
20. Aerial Photography (空中攝影): 利用飛行器或特殊裝備進行攝影，呈現俯瞰地面的獨特視角，常用於自然風景或城市拍攝。
1. Symmetry (對稱構圖): 將畫面分為兩半，兩側對稱呈現，強調平衡和整齊感。
2. Leading Lines (引導線條): 利用線條引導觀眾注視到畫面中的特定位置，強調構圖和深度感。
3. Rule of Thirds (三分法): 將畫面分成九等分，將攝影主題放置在交叉點位置，創造均衡的構圖。
4. Framing (畫框構圖): 利用周圍的元素形成框架，突顯攝影主題，同時增加畫面層次感。
5. Diagonal Lines (對角線條): 利用對角線條創造出動態感，使畫面更有生氣。
6. Fill the Frame (充滿畫面): 讓攝影主題充滿整個畫面，突顯細節和表情。
7. Negative Space (負空間): 利用空白區域突顯主題，增加畫面的藝術感。
8. Foreground Interest (前景焦點): 在畫面前方加入引人注目的元素，使畫面更豐富。
9. Background Blur (背景虛化): 通過調整鏡頭焦距，使背景模糊，突顯攝影主題。
10. Silhouette (剪影效果): 將主體呈現為黑色輪廓，突顯形狀和輪廓。
11. Reflection (反射影像): 利用水面或鏡面反射，創造出對稱或獨特的影像。
12. Overlapping Elements (重疊元素): 將不同的元素重疊呈現，增加視覺豐富度。
13. Repetition (重複構圖): 重複相似的元素，創造出有節奏感的畫面。
14. High Key Lighting (高對比明亮): 強調明亮的部分，創造出清新和輕快的氛圍。
15. Low Key Lighting (低對比昏暗): 強調暗部，營造出神秘和沉靜的氛圍。
16. Golden Ratio (黃金比例): 利用黃金比例點放置主題，創造出更自然、吸引人的構圖。
17. Radial Balance (徑向平衡): 將元素以圓心為中心放射狀排列，營造出平衡的視覺效果。
18. Symmetrical Balance (對稱平衡): 將畫面兩側呈現相同的元素，強調平衡和穩定感。
19. Asymmetrical Balance (不對稱平衡): 以不同但平衡的元素構成畫面，營造出生動和有趣的效果。
20. Triangular Composition (三角構圖): 將畫面元素以三角形排列，強調穩定和動態的平衡。
1. Wide-angle Lens (廣角鏡): 擁有寬廣視野的鏡頭，適合拍攝廣闊的場景或近距離的主題。
2. Telephoto Lens (望遠鏡): 具有較長焦距的鏡頭，適合捕捉遠距離的主題，突顯主題細節。
3. Macro Lens (微距鏡): 專為拍攝極近距離的小型主題而設計，展現微小細節。
4. Fisheye Lens (魚眼鏡): 提供極為廣闊視角和畸變效果的鏡頭，創造獨特的圓形畫面。
5. Tilt-Shift Lens (移軸鏡): 具有移軸功能，可調整焦點平面，用於產生微縮效果或控制景深。
6. Prime Lens (定焦鏡): 具有固定焦距的鏡頭，通常光學性能較優，適用於特定拍攝場景。
7. Zoom Lens (變焦鏡): 具有可調焦距的鏡頭，方便捕捉遠近不同的主題，是多功能的選擇。
8. Portrait Lens (人像鏡): 專為拍攝人像而設計，通常擁有較大光圈，能產生美麗的背景虛化效果。
9. Landscape Lens (風景鏡): 針對風景攝影而設計，擁有優秀的景深和清晰度。
10. Pancake Lens (餅鏡): 超薄超輕的鏡頭，方便攜帶，適合輕巧的攝影設備。
11. Anamorphic Lens (橫向拉伸鏡): 用於製造橫向拉伸的影像，創造出電影感的寬螢幕效果。
12. Circular Polarizer (圓形偏光鏡): 用於減少鏡面反射和提升色彩飽和度的濾鏡。
13. Neutral Density Filter (中性密度濾鏡): 減少進光量，延長快門速度，達到控制曝光的效果。
14. Graduated ND Filter (漸層中性密度濾鏡): 濾鏡上半部分透光度降低，適用於拍攝有明暗對比的場景。
15. Infrared Filter (紅外線濾鏡): 過濾可見光，專為捕捉紅外線影像而設計。
16. UV Filter (紫外線濾鏡): 減少紫外線進入，適用於防護鏡頭和提升影像清晰度。
17. Soft Focus Lens (柔焦鏡): 產生柔和的焦外效果，通常用於拍攝人像以營造柔美氛圍。
18. Tinted Lens (色調鏡): 具有特殊色彩調整效果的鏡頭，能改變影像的整體色調。
19. Zoom-Tilt Lens (變焦移軸鏡): 同時具備變焦和移軸功能，提供更多創意構圖的可能性。
20. Split Diopter (分割透鏡): 使用特殊透鏡分割光線，實現前景和背景不同焦點的效果，增加視覺層次。
1. Light Painting (光繪): 利用光源在長時間曝光中繪畫，創造出獨特而華麗的效果。
2. Forced Perspective (強迫透視): 利用視覺效果使物體的大小和位置產生錯覺，創造出有趣而不尋常的畫面。
3. Bokeh Photography (背景虛化攝影): 通過調節光斑呈現模糊效果，使主題更突出，背景更柔和。
4. High-Speed Photography (高速攝影): 捕捉高速運動瞬間，呈現細微且難以察覺的動作。
5. Tilt-Shift Photography (移軸攝影): 通過調整鏡頭角度，使實景看起來像微型模型，營造出夢幻的效果。
6. Double Exposure (重曝光): 在同一幀底片上曝光兩次，合併不同場景，創造出奇幻而獨特的影像。
7. Infrared Photography (紅外攝影): 拍攝非人眼可見的紅外線光譜，呈現出神秘和超現實的效果。
8. Macro Photography (微距攝影): 拍攝極小的主題，展現微小世界的細節。
9. High Dynamic Range (HDR) Imaging (高動態範圍成像): 合併多張曝光不同的照片，呈現更豐富的色彩和細節。
10. Silhouette Photography (剪影攝影): 將主題呈現為黑色輪廓，營造神秘感和輪廓美。
11. Time-Lapse Photography (延時攝影): 通過捕捉一段時間內的連續影像，展現出自然和城市的變化。
12. Long Exposure Photography (長時間曝光攝影): 在較長時間內曝光，捕捉運動、流動和光影效果。
13. Multiple Exposures (多重曝光): 將多張不同照片合併，創造出混合和抽象的影像。
14. Motion Blur Photography (運動模糊攝影): 通過追蹤運動物體，呈現出動感和速度感。
15. Astrophotography (天文攝影): 捕捉夜空中的星星、星系和行星，展現宇宙的壯麗。
16. Stop Motion Photography (定格動畫攝影): 透過連續拍攝靜止的畫面，創造出動畫效果。
17. Panning Photography (拍攝追焦運動): 跟隨運動主題，使背景模糊，突顯主體。
18. Zoom Burst Photography (變焦爆裂攝影): 在拍攝過程中改變焦距，產生變焦效果。
19. Ghosting Photography (幽靈影像攝影): 利用長時間曝光捕捉移動中的主題，呈現幻影效果。
20. Free Lensing (自由鏡頭攝影): 將鏡頭脫離相機，手持調整，創造出有趣的焦外效果。
1. Sepia Tone (棕褐色調): 將照片轉換為棕褐色調，帶有復古和懷舊的感覺。
2. Solarization (曝光逆轉): 透過過度曝光和逆轉處理，創造出反轉的效果，增加視覺吸引力。
3. Cyanotype (藍晒印相): 利用氰化鐵的化學反應，呈現出藍色的圖像，充滿古典藝術風格。
4. Cross-Processing (交叉處理): 將幻燈片以反常的方式處理，創造出對比強烈、色彩豐富的效果。
5. Bleach Bypass (漂白繞道): 通過不完全漂白和定影，呈現出陰沉、高對比的影像風格。
6. Inverted Colors (顏色反轉): 將照片中的顏色反轉，創造出奇幻且夢幻的效果。
7. Grainy Film (顆粒感底片): 利用顆粒感底片，增加畫面的質感和細節。
8. Push Processing (推進處理): 將底片以高感光度處理，提高影像對比度和顆粒感。
9. Pull Processing (拉回處理): 將底片以低感光度處理，減少影像對比度，營造柔和效果。
10. Redscale (紅尺度): 將底片裝反，使紅色調更為突出，產生暖色調效果。
11. Xpro (反轉進程): 使用錯誤處理的幻燈片，創造出奇異而有趣的影像風格。
12. Lith Printing (銥鈷印相): 利用銥鈷顯影，使影像呈現出特殊的油墨畫質感。
13. Pinhole Photography (針孔攝影): 使用無鏡頭相機，捕捉獨特的柔焦和光影效果。
14. Hand Coloring (手工上色): 在黑白照片上手工添加色彩，呈現個性化的藝術風格。
15. Emulsion Lift (乳膠提取): 將底片的乳膠層提取出來，創造出柔和且具質感的圖像。
16. Bromoil (溴油印相): 利用溴油印相過程，使影像呈現油畫風格的紋理。
17. Ambrotype (安氏鏡): 使用濕版醚醇技術，呈現出高度清晰度和反差的影像。
18. Polaroid Transfer (拋光印相): 利用即影即有相片，透過拋光轉印技巧，創造出獨特效果。
19. Wet Plate Collodion (濕版醚醇): 使用濕版技術製作相片，呈現出古老和藝術感的效果。
20. Lomography (樂摄): 強調即興和不完美，使用特殊的樂摄相機，創造出有趣和獨特的影像。
(我不懂攝影，這些都是AI與google告訴我的~)
還請專業前輩們指教補充與糾正! 感謝~!
