1. Impasto Technique (厚塗法): 建構大面積的厚重顏料，以突顯質感。
2. Sgraffito (刮蝕法): 利用刀具在上層塗層中刮除以顯露下方顏色或材質。
3. Pointillism (點彩法): 以小點狀顏料堆疊，透過視覺混合產生色彩變化。
4. Chiaroscuro (明暗對比法): 透過強烈的光影對比，營造出深度感。
5. Tenebrism (明暗法): 強調高對比的明暗效果，特別是在暗部的強烈照明。
6. Glazing (透明層法): 透明色彩層的疊加，創造出柔和的色調過渡。
7. Scumbling (抹除法): 輕輕抹掉部分畫層，營造模糊或透明的效果。
8. Spray Paint Art (噴漆藝術): 利用噴漆技巧創作具有分層感的畫作。
9. Encaustic Painting (熱蠟畫法): 使用融化的蠟塗抹，創造出質感豐富的表面。
10. Stippling (點描法): 利用小點狀筆觸繪畫，形成細緻的紋理和陰影。
11. Cubism (立體主義): 將物體拆解為多個幾何形狀，再重新組合呈現。
12. Fauvism (野獸派): 強調生動色彩和放縱筆觸，表現出抽象而夢幻的感覺。
13. Trompe-l’oeil (視覺欺騙法): 透過超逼真繪畫創造出真實物體的錯覺。
14. Grisaille (灰調畫法): 使用單一色調（通常是灰色）創作畫作，突顯光影效果。
15. Collage (拼貼畫法): 利用剪貼的方式，將不同材料拼貼在畫布上。
16. Surrealism (超現實主義): 呈現超現實或夢幻的場景，挑戰現實規律。
17. Kinetic Art (動態藝術): 創作中蘊含運動或變動的元素，使畫面有生命力。
18. Photorealism (照片寫實主義): 追求極致真實感，仿照照片細緻繪製。
19. Abstract Expressionism (抽象表現主義): 強調表情和筆觸的自由表達，抽象而富有情感。
20. Op Art (光學藝術): 透過視覺效果和錯覺，引導觀眾產生視覺上的變化。
1. Chiaroscuro (明暗對比): 利用強烈的光影對比，產生深邃的明暗效果，營造戲劇性的視覺效果。
2. Sfumato (煙霧柔化): 通過色彩和光影的柔和過渡，創造出細緻、柔和的畫面，常見於達文西的作品。
3. Pointillism (點彩主義): 以小點描繪畫面，觀眾的視覺距離遠時，這些小點合而為一，形成豐富的色彩和紋理。
4. Tenebrism (強光對比): 突顯強烈的光影對比，使畫面中的主題更加突出，產生強烈的視覺效果。
5. Negative Space (負空間): 利用畫面中的空白區域，強化畫面中的主題，形成平衡和對比。
6. Pop Art (波普藝術): 強調大眾文化和消費品，運用鮮豔的色彩和平面設計，突顯生活中的日常物品。
7. Cubism (立體主義): 將物體拆解為多個平面和角度，同時呈現在一幅畫中，表現對立面的立體感。
8. Impasto (厚塗): 在畫布上厚厚地塗抹顏料，形成凸起的質感，突顯畫家的筆觸和繪畫過程。
9. Trompe-l’oeil (畫中畫): 透過逼真的繪畫技巧，創造出三維的視覺錯覺，讓觀眾產生真實存在的感覺。
10. Graffiti Art (塗鴉藝術): 在公共空間以塗鴉的方式表現藝術，強調個性和街頭文化。
11. Hatching and Cross-Hatching (素描線條): 利用平行的線條交叉疊加，產生陰影和細節，常見於素描和鉛筆畫。
12. Collage (拼貼): 將不同的材料或圖片拼貼在一起，創造出多元的視覺效果。
13. Monochromatic Color Scheme (單色調): 使用相同色系的不同色調，突顯單一色彩的豐富層次。
14. Geometric Abstraction (幾何抽象): 以幾何形狀和線條為主，創造出抽象的藝術作品。
15. Splash and Splatter (濺彩): 通過濺濕或濺擦筆刷，創造出隨機的彩濛效果，充滿動感和活力。
16. Realism (寫實主義): 追求畫面的真實和細緻，以細緻的筆觸呈現物體的真實樣貌。
17. Abstract Expressionism (抽象表現主義): 藉由抽象的形式和豐富的筆觸，表達藝術家的情感和抽象的思維。
18. Zen Painting (禪宗畫): 融合禪宗哲學，追求簡樸、寧靜、和諧的畫風。
19. Stippling (點描): 利用細小的點
20. Ephemeral Art (短暫藝術): 以易褪色或易變形的材料和媒介，強調藝術的短暫性和變動性。
21. Arabic miniature on plain paper（伊斯蘭教細密畫）:極細的筆觸,裝飾性元素
1. Glaze (釉彩): 在畫布上透明的塗層，營造出柔和、光滑的表面效果。
2. Wash (水彩擴散): 將彩料稀釋後均勻塗抹，產生透明且柔和的色彩過渡。
3. Dry Brush (乾刷): 使用少量彩料，刷去多餘水分，產生粗糙的筆觸和質感。
4. Wet-on-Wet (濕拓擴散): 在濕潤的畫布上塗抹彩料，使色彩自然交融。
5. Gradients (漸層): 將相似色調的彩料混合，呈現平滑的漸變效果。
6. Sgraffito (削刻): 在彩層未乾前，用尖物削刮表面，露出底層顏色。
7. Impasto (厚塗): 建構厚實的彩料，增加立體感和質感。
8. Pointillism (點彩): 以小點狀彩點構成圖像，透過視覺混合形成色彩變化。
9. Masking Fluid (遮罩液): 使用膠狀物質遮蓋部分區域，保留白色或底層顏色。
10. Negative Painting (負片塗色): 繪製周圍區域，使主題浮現於底色之間。
11. Palette Knife (調色刀): 利用平板刀具塑造立體感和紋理效果。
12. Resist Technique (抵抗法): 使用蠟、油漆或膠水在畫布上形成障礙，不讓某些區域沾染色彩。
13. Spatter (飛濺): 將濕潤的筆刷拍打或劃過，創造出細小飛濺的效果。
14. Graffiti Style (塗鴉風格): 模仿街頭藝術，強調文字、圖案和生動色彩。
15. Scumbling (抹除): 輕輕抹除部分彩層，營造柔和或透明的效果。
16. Glitter and Metallics (閃粉和金屬感): 添加閃粉或金屬粉末，增添光澤和質感。
17. Wax Resist (蠟抵抗): 利用蠟或蠟筆在畫布上形成障礙，不讓染色液體滲透。
18. Collage (拼貼): 將其他素材如紙張、布料黏貼在畫布上，創造出多元材質效果。
19. Digital Brushes (數位筆刷): 利用數位軟體的特殊筆刷，創造出多樣效果。
20. Monoprinting (單色印刷): 在平滑表面上製作一次性的印刷，產生獨特效果。
1. Scratchboard Art (刮刻板畫): 使用專用的板材，透過刮除表面黑層呈現白色線條，獨特的反轉繪畫方式。
2. Pyrography (木燒畫): 利用加熱金屬尖頭，將圖案燒刻在木板或皮革上，展現木紋和灼痕效果。
3. Gyotaku (魚拓): 將魚身塗墨後，將紙壓在其表面，呈現逼真的魚紋和鱗片，源自日本的傳統藝術。
4. Engraving (鐫刻): 利用刀具在平面表面切割或刻印，形成精細的線條和圖案。
5. Smoke Art (煙霧畫): 利用煙霧的流動和沉降，將畫布置於煙霧中，創造出抽象而有層次感的效果。
6. Altered Books Art (書本改造藝術): 將舊書本改編成藝術品，透過剪貼、繪畫和雕刻，賦予書本新的生命。
7. Anamorphic Art (變形藝術): 在平面上繪製具有變形視覺效果的圖案，需透過特定角度或工具觀看才能看清。
8. Quilling (紙條藝術): 利用捲曲紙條黏貼成各種形狀，呈現出獨特的紋理和層次。
9. Sand Painting (沙畫): 在平面上灑擲或粘貼不同顏色的沙粒，形成富有質感和層次感的圖案。
10. Zentangle (禪繞畫): 以結構化的圖案和線條填充區域，強調藝術的冥想和放鬆效果。
11. Thread Art (線繪藝術): 利用線材在布上繪製圖案，通常搭配刺繡或織布技法。
12. Digital Doodling (數位塗鴉): 利用數位繪圖板或手繪板，隨心所欲地進行創作，具有即時性和可修改性。
13. Marbling Art (大理石紋藝術): 在水上滴墨或倒墨，再將紙張放置其表面，形成迷人的大理石紋路。
14. Colored Pencil Sculpture (彩色鉛筆雕塑): 利用削成的彩色鉛筆塑造出精細的雕塑作品，結合藝術和手工技藝。
15. Stained Glass Painting (玻璃彩繪): 在透明玻璃上使用顏料繪製圖案，透過光線呈現色彩斑斕的效果。
16. Toyism (玩具主義): 以豐富色彩和夢幻風格呈現出充滿童趣和奇幻的畫面。
17. Plasticine Art (橡皮泥藝術): 以橡皮泥塑造出各種形狀和細節，創作出具有立體感的藝術品。
18. Coffee Painting (咖啡畫): 使用咖啡取代傳統顏料進行繪畫，呈現出獨特的茶質感和色澤。
19. Light Painting (光繪): 利用長時間曝光和光源，繪製出光影效果，常用於夜間創作。
20. Cross-Hatching (交叉素描): 以平行且交叉的線條營造陰影和細節，常見於素描和壁畫。
21. Sgraffito (刮蝕法): 利用刀具在上層塗層中刮除以顯露下方顏色或材質，增添畫面層次感。
22. Glass Engraving (玻璃雕刻): 在玻璃表面進行雕刻，呈現出細緻而逼真的圖案，常見於裝飾品或藝術品。
23. Eggshell Mosaic (蛋殼馬賽克): 利用彩繪或拼貼蛋殼片段，創作出富有質感和紋理的藝術品。
24. Smoke Art (煙霧畫): 利用煙霧的流動和沉降，在畫布上形成抽象且迷人的效果。
25. Fire Painting (火焰畫): 利用火焰或火燄進行繪畫，創造出獨特的燃燒藝術效果。
26. Yarn Bombing (羊毛炸彈): 以彩色羊毛編織或纏繞物體，為城市景觀增添藝術氛圍。
27. Plastic Bag Art (塑膠袋藝術): 利用塑膠袋創作藝術品，探討可回收和可持續性的主題。
28. Digital Collage (數位拼貼): 利用電腦軟體製作拼貼效果，將不同素材結合成為一幅藝術品。
29. Shadow Art (影子藝術): 利用光影和物體形狀，創作出在平面上呈現逼真陰影的藝術品。
30. Recycled Art (回收藝術): 利用回收材料製作藝術品，強調可持續發展和環保觀念。
31. Leaf Carving (葉片雕刻): 在植物葉片上進行微細雕刻，呈現出栩栩如生的藝術作品。
32. Digital Spray Painting (數位噴漆): 利用數位軟體模擬噴漆效果，進行藝術創作。
33. Melted Crayon Art (蠟筆熔融畫): 利用蠟筆融化的特性，創作出獨特的色彩流動效果。
34. Ice Sculpture Painting (冰雕繪畫): 在冰雕表面進行繪畫，融合立體雕塑和繪畫元素。
35. Fruit and Vegetable Carving (水果蔬菜雕刻): 利用水果和蔬菜進行雕刻，營造出食物藝術品。
36. Sand Animation (沙畫動畫): 利用沙子在透明表面上繪製動畫，展現出奇妙的沙畫效果。
37. Sound Wave Art (聲波藝術): 將聲音波形轉換為視覺藝術，呈現出獨特的音樂視覺化效果。
38. Recycled Circuit Board Art (電路板藝術): 利用廢棄的電路板創作出抽象且科技感的藝術品。
39. Glitter Painting (亮片繪畫): 在畫作上添加亮片，營造出閃亮奪目的視覺效果。
40. Digital Light Painting (數位光繪): 利用光源在數位畫布上進行繪畫，產生動態光影效果。
(我不懂這麼多，這些都是AI與google告訴我的~)
還請專業前輩們指教補充與糾正! 感謝~!